La Chanson de Roland

Turold se lève au chant du coq et se prépare un café en écoutant la radio comme chaque matin, comme tous les matins du monde, depuis l’an 778 jusqu’à aujourd’hui. 

Turold, l’écuyer de Roland, raconte chaque jour la Chanson de Roland. 

Son monde ancien, teinté de mélancolie et de fureur, se déploie au présent avec ses poules Suzon et Paulette, son incroyable ânesse Chipie de Brocéliande et ses varlets, complices de sa folie. 

Le vieil homme revit la bataille de Roncevaux et nous raconte tout à l’avenant la folle vaillance de son maître, la mort d’Olivier, son voyage sur la lune, la recette de l’omelette des Vascons et la fin épique du chevalier Roland au champ de bataille. 

Aux prises avec ses fantômes, coincé dans un présent perpétuel, Turold nous emporte dans un tourbillon joyeux et poétique, pour nous faire vivre sa chanson de geste et réfléchir sur la démesure du Héros.

Retour aux premières sources de la poésie épique française pour Gramblanc.

Après Lucky, Richard III ou Dom Juan, le voici aux prises avec un texte fondateur, une épopée mille fois remaniée et mille fois oubliée : le récit de la mort de Roland.

Les performeurs médiévaux (jongleurs, troubadours et autres) allaient la chanter dans les pays pour raviver la mémoire des exploits accomplis par les Francs au temps de Charlemagne.

Aujourd'hui, vêtu de son pyjama, paré d'un heaume et d’un bâton de bois, Gramblanc s'expose à ces quatre mille décasyllabes composés dans la langue rocailleuse, verte et torrentielle du XIème siècle, ici adaptée pour en favoriser l'écoute sans en perdre la nature.

Nous revivons l'action avec lui, que le récit traverse et transporte là où les félons trahissent, là où les chevaliers combattent, là où les héros meurent, là où le roi venge ses vassaux.

Soutenu par la musique de Bernard Amaudruz qu’accompagnent les improvisations distillées par Jean-Luc Therminarias, encouragé par l'engagement physique du public convié à prêter main forte au clown enragé, Jean Lambert-wild se rue dans une performance totale concoctée avec Lorenzo Malaguerra où l'économie de moyens amplifie l'expérience singulière et oubliée de la geste médiévale.

Car la poésie épique n'est pas composée pour être lue au coin du feu ou dans des manuels scolaires, mais pour brûler par sa profération, et nous tenir en haleine jusqu'à son dernier vers.